『金の国 水の国』が証明した、圧倒的な“優しさ”の勝利――美男美女じゃない主人公たちが紡ぐ、50年後の未来への約束

マッドハウス制作の本作は、水が枯渇した「金の国」と貧しい「水の国」という地政学的な対立を抱える二国が舞台。
偽装夫婦となった男女が戦争回避のため奔走する物語です。最大の魅力は、武力ではなく経済の仕組みや対話による平和的解決を探る手腕にあります。対照

的な両国の空気感まで描き出す巧みな映像技法と、不器用な二人の温かな恋模様が、観る者の心を多幸感で満たす珠玉のアニメ映画です。

100年断絶している2つの国。
『金の国”の誰からも相手にされないおっとり王女サーラと “水の国”の家族思いの貧しい建築士ナランバヤル。
敵国同士の身でありながら、
国の思惑に巻き込まれ“偽りの夫婦”を演じることに。
深刻な水不足によるサーラの未来を案じたナランバヤルは、
戦争寸前の2つの国に国交を開かせようと決意する。
お互いの想いを胸に秘めながら、
真実を言い出せない不器用な2人の<やさしい嘘>は、 国の未来を変えるのか。

「敵対する二つの国が、一組の男女の出会いによって平和へと向かう」 あらすじだけを聞けば、まるで絵本や童話によくあるような、古典的で王道なストーリーに思えるかもしれません。事実、『金の国 水の国』は非常にシンプルで、優しい手触りの作品です。

しかし、この作品を「ただの子供向けのおとぎ話」だと侮ってはいけません。 原作は「このマンガがすごい！2017」オンナ編で堂々の1位を獲得した岩本ナオ氏の同名コミック。そしてアニメーション制作は、あのマッドハウスが手掛けています。

主人公は、ぽっちゃり体型でどんくさい「金の国」の王女・サーラと、飄々としていて一見お調子者の「水の国」の建築士・ナランバヤル。決してステレオタイプな美男美女ではない二人が、国の未来と互いの幸せのために奔走する姿は、派手なアクションやドロドロの愛憎劇がなくとも、私たちの心を強烈に揺さぶります。

世界情勢が混迷を極め、陰謀や対立のニュースが連日報じられる現代。だからこそ、理屈抜きに「みんなが幸せになる世界」を信じさせてくれる本作の存在意義は計り知れません。 今回は、なぜこの作品が多くの観客を優しい涙で包み込み、名作として語り継がれるのか。その隠された魅力を3つの視点から紐解いていきます。

この映画の特筆すべき点は、物語を引っ掻き回すような「完全な悪人」や「無能なキャラクター」が一人も登場しないことです。

対立する二つの国。水資源が枯渇しつつあり、50年後には国が滅びるという危機感を抱く「金の国」。豊かな自然を持ちながらも貧しい「水の国」。 金の国の国王や、開戦派の右大臣ピリパッパでさえも、ただ私利私欲に走っているわけではありません。彼らの根底には「自分の国を守りたい」「未来の世代に国を残したい」という切実な想いと、国王への忠誠心があります。

そして、ナランバヤルが和平の盟友として近づく金の国の左大臣・サラディーンや、第一王女のレオポルディーネ。一見するとよくある「お飾りのイケメン」や「冷酷な悪役令嬢」のように見えますが、実は彼らも国を動かすほどの切れ者であり、確固たる信念を持っています。 主人公のナランバヤル自身も、普段は昼行灯のように振る舞いながら、いざという時にはヤン・ウェンリー（銀河英雄伝説）を彷彿とさせるような見識の高さと機転を発揮する「最高におもしれー男」です。

登場人物全員が賢明であり、それぞれの正義を持っている。だからこそ、物語はご都合主義に陥ることなく、イライラするようなストレスも感じさせません。有能なキャラクターたちがテンポ良くドラマを進行させる様は、見ていて非常に心地が良いのです。

アニメーション映画において、俳優が声優を務めることに賛否両論が巻き起こるのは珍しいことではありません。しかし、本作に限って言えば、そのキャスティングは「大正解」だったと断言できます。

ナランバヤル役の賀来賢人さんは、飄々とした軽口の中に確かな知性と強い意志を忍ばせる難役を見事に演じきっています。そして、サーラ役の浜辺美波さん。おっとりとした中にも芯の強さを感じさせる彼女の声は、サーラというキャラクターに圧倒的な生命力を吹き込んでいました。 特に終盤、サーラがとある「誤解」を自覚した瞬間の「ええっ！」という一言。たった短いセリフの中に込められた感情の爆発力は、プロの声優にも決して引けを取らない、鳥肌が立つほどの名演技でした。

また、脇を固めるベテラン声優陣（神谷浩史さん、戸田恵子さん、茶風林さん、銀河万丈さんら）の重厚な演技が、作品の世界観をさらに引き締めています。 そして忘れてはならないのが、暗殺部隊のライララ（CV：沢城みゆきさん）や、両国の架け橋となる犬猫たち（CV：麦穂あんなさん）。愛嬌たっぷりで神出鬼没な彼らの存在が、シリアスになりがちな物語に極上の癒しとユーモアを与えてくれました。

物語の核となるのは、ナランバヤルが提案した「両国間に水路を引き、金の国へ水を供給する」という壮大な和平案です。 驚くべきは、その工期見積もりが「50年」であること。 自分たちが生きている間には完成しないかもしれない。それでも、未来の子供たち、そして愛する人のために、今、橋を架ける決断をする。

ラブストーリーと国家間の外交問題。スケールが全く違う二つの要素が、「相手を思いやる」という一つの感情で見事にリンクしていく構成は、本当に見事です。 相手の美しさや賢さという「外見」や「スペック」ではなく、その人の内面にある「真の美しさ」に惹かれていく二人。彼らの純粋な愛情が、結果的に二つの国を救うことになる。 「こんな綺麗事、現実にあるわけがない」と斜に構えて見ることもできるでしょう。しかし、本作が持つ圧倒的な“優しさの引力”は、そんな冷めた感情すらも溶かしてしまいます。

マッドハウスが描く、西アジアや中央アジアを思わせるエキゾチックで美しい背景美術（秘密通路のギミックや空中回廊の演出は必見です）も相まって、私たちは映画の終盤、まるで自分たちもその国の住人になったかのような多幸感に包まれます。

『金の国 水の国』は、派手なバトルや衝撃的なドンデン返しで観客を圧倒するタイプの作品ではありません。 しかし、鑑賞後に心に残る「じんわりとした温かさ」と「人間への賛歌」は、他のどの作品にも代えがたい魅力を持っています。

誰も傷つけず、誰も犠牲にしない。 ただ互いを思いやり、未来を信じて知恵を絞る。 そんな彼らの姿は、現代社会に生きる私たちにとって、一服の清涼剤であり、同時に「こうありたい」と願う理想の姿でもあります。

もしあなたが、日々のニュースに疲れ、心がささくれ立っていると感じたら。 ぜひ、この映画を観てみてください。 ナランバヤルとサーラが紡いだ不器用で真っ直ぐな恋の物語が、きっとあなたの心に、豊かで美しい「水」を満たしてくれるはずです。

• サーラ : Voiced by 浜辺美波
• ナランバヤル : Voiced by 賀来賢人
• ばあや : Voiced by 一柳みる
• ムーンライト＝サラディーン : Voiced by 神谷浩史
• ライララ : Voiced by 沢城みゆき
• ジャウハラ : Voiced by 木村昴

• 原作 /岩本ナオ
• 監督 / 渡邉こと乃
• 脚本 / 坪田文
• キャラクターデザイン / 高橋瑞香
• 音楽 / Evan Call
• 制作 / マッドハウス